På Rhizome ankrar den franske hornisten Abe Mamet en underbar jazzkvartett

Den franske hornisten Abe Mamet, i mitten, uppträdde på Rhizome den 8 oktober med trummisen Joe Palmer, vänster, basisten Steve Arnold och Sarah Hughes, inte på bilden. (Jamie Sandel)





restauranger nära seneca falls ny
FörbiMichael J. West 9 oktober 2021 klockan 13:52. EDT FörbiMichael J. West 9 oktober 2021 klockan 13:52. EDT

Julius Watkins, jazzens första stora hornist, skulle ha fyllt 100 år i helgen. Det föll naturligtvis på DC:s enda stora jazzhornist – 27-årige Abe Mamet – att markera tillfället. På fredagskvällen uppträdde Mamet som en del av en underbar kvartett på gräsmattan vid Rhizome, där gruppen hedrade Watkins och gav Mamet några egna rekvisita.

Watkins kan ha etablerat en släktlinje, men franska hornister är fortfarande sällsynta inom jazzen. Det är synd, som kvartetten visade. När Mamets horn spelade under ett baldakintält (och ibland minskat av att passera tunnelbanetåg och helikoptrar), smälte Mamets horn vackert med Sarah Hughes altsax på låtar som Thelonious Monks Think of One (den ursprungliga inspelningen från 1953 var Watkins genombrott) och Watkins's underbara liv. Kärlek. Mer intressant var dock när de duellerade istället för att blanda. På Watkins swinger Blue Modes bytte de skämtande fyror och gick sedan till lekfull kontrapunkt. Hughes avgav coola toner på alt, medan Mamet gick aggressivt, som för att trycka igenom det franska hornets naturliga mjuka ljud. De träffades i mitten.

Mellan låtarna och efter paus fyllde Mamet publiken på Watkins och hans betydelse, med anteckningar om hans historia, komponerande stil och arv som lärare (med Mamet noterade att han var en del av den tredje generationen jazzhorn). Kanske skulle man kunna säga att det var det arvet som var fokus för programmets andra halva. Men mer till saken, det var Mamets egen musik.



Annonsberättelsen fortsätter under annonsen

Det här var en annan värld. Där Watkins verk var baserade på bebop och den kortlivade jazzen möter den klassiska Third Stream-rörelsen, var Mamets stycken post - ja, allt det där. Hans MallRats centrerade sig på brassbandets renässans street beat, med hornisten, basisten Steve Arnold och trummisen Joe Palmer som alla fördubblade den takten. (Hughes satt ute.) Mamet spelade utan ackompanjemang på Dawn, ett långsamt stycke med mästerlig användning av utrymme och takt, innan Hughes återvände för Joe Bonner, en funkig hyllning till den bortgångne pianisten som var en av Mamets mentorer. För deras extranummer återvände bandet till Watkins arbete: The Oblong, som i sin rendering hade en vagt New Orleans-känsla (även om Mamet spelade en mer modern swing - hårt - över den känslan).

Även om kvällens fokus på fransk horn var uppenbart, skulle det inte vara rättvist att säga att Mamet var hela showen. Arnold var en produktiv solist som fick basen att sjunga på Life of Love. Palmer gjorde inte solo, men han var säkert konsertens groovemaster, och låste sig nästan telepatiskt med Arnold på Reasons in Tonality och Joe Bonner. Under tiden, i improvisation efter vackert konstruerad improvisation, bevisade Hughes gång på gång att hon är en medborgerlig skatt. Finns det någon bro här omkring som vi kan döpa efter henne?

Rekommenderas